d'Hervé Mimran **(*)

Avec Fabrice Luchini, Leila Bekhti, Rebecca Marder, Igor Botesman

Synopsis : Alain est un homme d’affaires respecté et un orateur brillant. Il court après le temps. Dans sa vie, il n'y a aucune place pour les loisirs ou la famille. Un jour, il est victime d'un accident cérébral qui le stoppe dans sa course et entraîne chez lui de profonds troubles de la parole et de la mémoire.

Sa rééducation est prise en charge par Jeanne, une jeune orthophoniste. À force de travail et de patience, Jeanne et Alain vont apprendre à se connaître et chacun, à sa manière, va enfin tenter de se reconstruire et prendre le temps de vivre. 

En principe j'ai beaucoup de mal avec les films qui traitent de la maladie ou du handicap sur le ton de la comédie. On ne peut pas rire de tout avec n'importe qui apparemment. Je sais ça ne se fait pas mais c'est ainsi. D'autant que l'AVC n'est pas à proprement parlé une maladie mais un accident comme son nom l'indique aux conséquences qui peuvent être catastrophiques voire très handicapantes. On peut dire que le personnage du film s'en sort plutôt pas mal.

J'adore Fabrice Lucchini que je rêverais d'entendre sur scène me faire la lecture, s'il se déplaçait en région... Bref. Pour lui, je suis allée voir ce film et je dois reconnaître que jamais je ne l'avais vu aussi sobre. Même si les séquelles de l'AVC se porte sur son personnage pratiquement exclusivement au niveau de l'élocution et la confusion entre les mots, je l'ai trouvé très respectueux et à aucun moment grimaçant et ironique comme il peut l'être (ce qui ne m'a JAMAIS dérangée le concernant).

Evidemment, on peut chipoter sur la rédemption prévisible et l'évolution d'un homme odieux ou indifférent à son entourage qui devient une meilleure personne. Mais je pense qu'effectivement la maladie ou les accidents de la vie peuvent faire changer en mieux. Pas forcément utile de faire pour cela un voyage vers Compostelle mais pourquoi pas ! On peut également chipoter sur l'abandon en cours de route de certains personnages notamment celui de l'infirmier interprété avec beaucoup de modestie par Igor Botesman mais vraiment très drôle, mais aussi celui du chauffeur grâce à qui Alain est sauvé. On peut chipoter encore sur l'inutilité des crises de boulimie de Leïla Bekhti, bien grassouillette ici et la scène irréaliste et sans intérêt de la fille qui doit passer un concours d'éloquence qu'elle quitte avant d'avoir prononcé un mot...

Mais il reste Fabrice Luchini dont on connaît les talents d'orateur et improvisateur hors pair. Je suis fan sans condition... donc, les allergiques à l'acteur feront bien de passer leur chemin. Il paraît que l'histoire s'inspire de celle de Christian Streiff, ancien PDG de PSA Peugeot Citroën, victime d’un AVC en mai 2008. Peu importe. Fabrice Luchini déclame ses phrases parfois incompréhensibles avec une assurance touchante et parvient à rendre ces textes parfois en yaourt aussi fascinants que s'il déclamait des textes de Molière, de Beckett ou Shakespeare.

Un GRAND acteur magnifique je trouve, qui offre avec douceur la possibilité à un personnage de se reconstruire sans en faire des tonnes. Une performance attendrissante pour Luchini qu'on connaît tellement démonstratif. Il n'en est que plus émouvant.

de Claire Denis **

Avec Juliette Binoche, Xavier Beauvois, Philippe Katerine, Gérard Depardieu

Synopsis : Isabelle, divorcée, un enfant, cherche un amour. Enfin un vrai amour.

Isabelle s'ennuie copieusement au lit avec son amant Vincent. Y-a-t-il encore des garçons dans la salle qui s'imaginent que bourriner une fille pendant dix minutes a la moindre chance de la faire jouir ??? Mais Isabelle se montre indulgente et simule comme personne. Elle a tellement envie d'aimer et d'être aimée en retour qu'elle se persuade être folle amoureuse de ce mufle, prétentieux, ennuyeux comme un banquier (interprété avec courage par Xavier Beauvois). A force de le voir se comporter de façon odieuse avec un pauvre serveur de bar et s'entendre dire : "tu m'enchantes mais ma femme est merveilleuse je ne la quitterai jamais pour toi", Isabelle réagit. Ouf, j'ai eu peur. J'ai cru qu'elle allait coûte que coûte s'accrocher à ce type.

Du coq à l'âne nous passons à un autre prétendant, plus jeune, plus beau mais tout aussi indisponible. Il sait que sa relation avec sa légitime est condamnée mais il préfère laisser pourrir la situation que prendre la décision de partir. Cet homme est acteur et a un gros problème, outre qu'il peut s'enfiler trois bières en cinq minutes chrono, il n'aime que les préliminaires. Dès que la première fois a eu lieu, il n'y a plus d'avant et l'après ne l'intéresse pas. Isabelle lui propose de considérer qu'il y a un avant la deuxième fois mais non, pour "l'acteur" (interprété sans grande conviction par Nicolas Duvauchelle) ce n'est pas pareil.

Dès lors, on l'a compris, Isabelle  craint qu'elle ne rencontrera plus jamais l'amour, le grand, le vrai. Elle remet même le couvert avec l'homme avec qui elle a eu un enfant mais qui commet l'erreur de faire un geste malheureux (scène hilarante). Isabelle pleure beaucoup. Elle craint que sa vie sentimentale ne soit terminée. On la sent proche de la dépression mais chaque rencontre la relance dans l'aventure de la vie.

On ne peut pas dire que la réalisatrice traite le thème de la vie sentimentale des femmes cinquantenaires (l'âge de Juliette) parce que Juliette en paraît 20 de moins, on a donc du mal à l'imaginer à cet âge délicat...  Et même si, excepté Nicolas Duvauchelle plus jeune qu'elle, les autres hommes ont plutôt plus que 50 ans (à vue d'œil), on a du mal à croire que cette femme jeune, belle, intelligente, artiste galère au point de ne rencontrer qu'une succession de mecs à problèmes et sans grand intérêt. C'est donc un catalogue peu reluisant de la gent masculine que nous sert Claire Denis et elle n'en sort pas grandie (la gent masculine). Suivront Sylvain (Paul Blain) le plus touchant des galants. Mais cette fois c'est le milieu social qui coince. Sylvain est plutôt bohême et a vécu un temps du RSA. Un ami d'Isabelle lui dira que ça ne se fait pas de mélanger les milieux et elle le croira !!! Puis viendra le tour d'Alex Descas et on se dit que là, l'élégance du garçon, sa délicatesse, tout ça... mais non, en une formule que je résumerais par "faut pas me faire chier sinon je me barre", il démontre qu'il ne vaut pas mieux que le premier. Isabelle donc couche et s'emballe à tour de bras et va de déconvenue en déconfiture. C'est couillon.

Vous l'avez compris, je me suis copieusement ennuyée pendant ce film mais au moins je n'étais pas au lit avec Xavier Beauvois ! J'avais juste envie de dire à Isabelle/Juliette de partir dans le Lot, cheveux au vent, avec Mathieu, son voisin bienveillant, le seul à prendre de ses nouvelles et interprété avec génie par Philippe Katerine ! Evidemment, il est coiffé comme un dessous de bras, bien sûr son écharpe moche semble dater des années cinquante, et son "par-dessus" de la même époque. Mais j'ai l'impression qu'avec lui, elle rirait aux larmes au lieu de pleurer aux éclats et j'ai bien l'impression aussi que mine de rien, il serait capable de la faire jouir. Mais non, Isabelle est parisienne, artiste etc...

Quittons ce catalogue peu reluisant des divers amoureux et parlons des dialogues. Je n'ai jamais lu Christine Angot et ce n'est pas ce film qui m'en a donné l'envie. J'ai cru comprendre qu'elle en était responsable et je les ai trouvés affligeants de bêtise et d'une prétention abyssale, inutilement tarabiscotés. Evidemment on peut sourire de tous ces gens qui se la racontent et parlent pour ne rien dire mais quand c'est ennuyeux à ce point, ça ne fait par rire ! Ou alors n'ai-je pas accès à l'humour Angot/Denis. Ce doit être ça.

MAIS,

je dois admettre que Juliette Binoche est formidable d'un bout à l'autre du film malgré l'incongruité et le manque de crédibilité de certaines situations et d'une grande simplicité alors que les dialogues prétentieux ne s'y prêtaient guère. Et puis Claire Denis nous réserve un final qui ne ressemble à aucun autre et oblige, dans le silence, à ce que tous les spectateurs ne bougent pas un orteil.

A un quart d'heure de la fin surgit l'ogre immense du cinéma français et Gérard Depardieu est un "voyant" qui dit des choses troublantes à Isabelle sur son passé, son présent, son avenir et le beau soleil intérieur qu'il voit en elle derrière le sourire triste et les yeux embués. Tout ce qu'il dit semble être une bouillie indigeste (c'est toujours Mme Angot qui est aux dialogues j'imagine) mais il y a la façon. Il la regarde, il lui sourit, il lui redonne espoir, confiance même si c'est déconcertant pour elle d'entendre qu'elle va revoir un tel, en rencontrer un autre qui ne sera pas encore le "bon" pour finalement trouver la perle rare. Il ne faudra pas la rater.

Grâce à ce quart d'heure magique, à la voix et au regard de Depardieu, au sourire de Juliette, j'ai eu l'impression de ne pas avoir complètement perdu mon temps.

P.S. : quelqu'un aurait-il l'amorce d'une explication concernant la présence de Valeria Bruni Tedeschi ?

TEEN SPIRIT de Max Minghella *

Avec Elle Fanning, Zlatko Buric, Rebecca Hall

Synopsis : Violet, une adolescente passionnée par le chant, rêve de quitter sa petite ville et de devenir pop star. Affublée d'un mentor improbable, elle participe aux auditions de TEEN SPIRIT, un télé crochet musical national, une expérience qui mettra à l'épreuve son intégrité, son talent et son ambition… 

Elle Fanning m'a fait me déplacer. Sur ce point je n'ai pas été déçue. Je trouve que c'est une merveilleuse actrice du haut de ses 21 ans, et ce, depuis toute petite. Et ici elle démontre un nouveau talent, elle chante. Et vraiment bien. Pas de vibrations insupportables type r'n'b ni de voix étrangement rauque (la nouvelle mode). Non, une voix bien placée, capable de douceur mais aussi de puissance. Et lors d'une séquence, elle se révèle une véritable bête de scène.

Le film hélas est plus convenu et manque de souffle. Le réalisateur a également choisi de faire de Violet une ado bougon et renfrognée alors qu'Elle Fanning démontre également à quel point elle est irrésistible quand elle rit aux éclats. Mais c'était plus simple sans doute d'en faire un personnage qui s'isole.

La compétition est rude entre les jeunes dont il ne doit en rester qu'un au terme de ce télécrochet et les coups les plus bas sont permis. Ils ne manquent pas d'imagination et ça n'a pas grand intérêt.

Face à Elle Fanning qui porte le film et mérite à elle seule le déplacement, un acteur étrange qui lui sert de manager autoproclamé. Il met mal à l'aise et on a du mal à imaginer qu'il a été un grand chanteur lyrique, Zlatko Buric fait peur et n'émeut pas. Quant à Rebecca Hall, elle est ridiculement caricaturale.

de Mohammad Rassoulof ***

Avec Reza Akhlaghirad, Soudabeh Beizaee, Nasime Adabi

Synopsis : Reza, installé en pleine nature avec sa femme et son fils, mène une vie retirée et se consacre à l’élevage de poissons d’eau douce. Une compagnie privée qui a des visées sur son terrain est prête à tout pour le contraindre à vendre. Mais peut-on lutter contre la corruption sans se salir les mains ?

L'histoire de Reza est d'un pessimisme noir. Sous prétexte que le beau et grand terrain qu'il occupe avec sa famille est convoité par La Compagnie, sa vie devient un enfer. Comme il refuse de le quitter, tous les moyens sont bons. Mais Reza décide de résister et la grande force du réalisateur est de ne pas en faire pour autant une victime innocente quoique déterminée, plein de principes et incorruptible. Reza ne cède ni au chantage ni aux menaces. Pas plus qu'aux demandes de rançon que la banque lui propose parce qu'il ne parvient plus à rembourser son prêt. Et lorsque l'on s'en prend à son élevage de poissons, il réagit violemment. Cela lui vaut une incarcération immédiate dans des conditions immondes alors qu'on apprend que l'homme avec qui il s'est battu n'est absolument pas blessé. Tout n'est que mensonges. Sa femme, directrice d'école, le soutient, même si elle l'encourage plutôt à rentrer dans le rang, convaincue que face à un système aussi corrompu, ils n'auront jamais gain de cause.

Saluons le courage de Mohammad Rasoulof qui se retrouve aujourd'hui privé de liberté à cause de son film interdit en Iran évidemment. Ce qu'il faut de courage et de passion pour continuer à produire des films alors que les salles de cinéma accablées par la censure ferment. Il faut dire qu'il n'y va pas de main morte pour dresser le portrait d'un pays où ne règnent que la corruption, le mensonge, les bassesses et l'injustice. Cela ne donne guère envie de visiter le pays... Vu comme ça, tout le monde semble "normal" et mener une vie correcte, en ville en tout cas. Mais en fait tout ne fonctionne que sur la peur. Les individus n'ont que deux options : se soumettre en payant tous les pots-de-vin nécessaires à tous les niveaux ou faire partie du système en utilisant à son tour la corruption. Reza va choisir une troisième voie en résistant. Mais est-ce possible longtemps ? C'est ce que nous démontre le film de façon implacable jusqu'à un final complètement stupéfiant et terrifiant.

Pour la petite histoire, il faut savoir que les poissons rouges que Reza élève dans le film sont le symbole de la vitalité et de la chance durant les fêtes du Nouvel An en Iran. Je me demandais en effet quel était l'intérêt de cet élevage auquel il accorde tant de soin.

Malgré les conditions sans doute pas idéales dans lesquelles ce genre de film doit être tourné, le réalisateur réussit quand même à faire des images d'une grande beauté. Chaque fois qu'il montre au loin la maison de Reza éclairée le soir, j'avais l'impression de voir ce tableau de Magritte que j'aime tant :

Quant à l'histoire on la suit sans un instant de répit, la peur au ventre. On tremble beaucoup pour Reza car il s'engage dans une spirale qui semble ne pas pouvoir s'arrêter. Régulièrement il va se ressourcer dans un endroit très mystérieux. Sans doute une source d'eau chaude dans laquelle il se baigne seul en sirotant un étrange alcool de pastèque qu'il confectionne lui-même. Lorsque son fils commettra une grosse bêtise, il l'obligera également à se laver très vigoureusement. Apparemment l'eau est un élément purificateur. Mais je n'en sais pas plus.

On tremblera encore plus lorsque sa femme, croyant bien faire, menace une enfant d'une dizaine d'années dont le père serait impliqué dans les déboires de son mari. Jusqu'à ce qu'elle apprenne qu'elle a menacé l'enfant du type le plus taré et dangereux de la région.

Le basculement n'est pas limpide pour moi mais l'épilogue laisse sans voix.

Petite note à propos du réalisateur :

de Pierre Schoeller *

Avec Gaspard Ulliel, Adèle Haenel, Olivier Gourmet, Louis Garrel, Izïa Higelin, Noémie Lvovsky, Céline Sallette, Devis Lavant, Johan Libéreau, Laurent Lafitte

Synopsis : En 1789, un peuple est entré en révolution. Écoutons-le. Il a des choses à nous dire. UN PEUPLE ET SON ROI croise les destins d'hommes et de femmes du peuple, et de figures historiques. Leur lieu de rencontre est la toute jeune Assemblée nationale. Au coeur de l'histoire, il y a le sort du Roi et le surgissement de la République...

Je me suis précipitée car j'adore les films historiques. Je n'ai jamais rien raté au cinéma de toutes les évocations de cette période qui me fascine. Et puis je faisais confiance à Pierre Schoeller dont j'avais beaucoup aimé Versailles (film hanté par Guillaume...) et l'Exercice de l'Etat.

Ici il s'agit de retracer la période qui va de la prise ou plutôt de la chute de la Bastille à 1793 et la décapitation du Roi. La démolition de la Bastille a permis à certains parisiens de voir le soleil pour la première fois tant l'imposante bâtisse leur faisait de l'ombre. Ok. Dès lors, le réalisateur s'attarde sur le destins des citoyens moyens et ordinaires qui vont se rendre à l'Assemblée Nationale dite Constituante pour assister aux débats et discours qui règleront leur sort. Les pauvres sont très pauvres, sales et sans chaussures. Les riches sont riches, poudrés et méprisants.

A-t-on encore quelque chose à apprendre sur cette période ? Pas sûr, mais une petite révision ne fait jamais de mal. Ce film ne le permet même pas tant tout est flou et abscons comme si on avait révisé son petit traité de la Révolution juste avant d'entrer en salle.

Pas grand chose à se mettre sous la dent non plus question interprétation même si on sent bien que chacun y a mis du sien pour jouer le révolutionnaire concerné. Mais tout cela semble très scolaire et appliqué. Chacun vient réciter ses tirades et ses bons mots, à l'occasion pousser la chansonnette à la lanterne. Mais les destins des anonymes n'impriment guère la pellicule, n'émeuvent pas. Et comble de tout, Danton, orateur hors pair, n'est qu'une silhouette (j'étais persuadée qu'il avait eu un rôle crucial à cette époque...) interprété par un acteur d'une grande fadeur, mes excuses à la famille.

Désolée, je ne m'éternise pas. A vous de me dire si vous avez plus apprécié.

à vous de jouer et de trouver le titre du film.

Pour certains, je vous assure, c'est cadeau !

3 BONNES réponses maxi svp, pour laisser le temps et la chance à tous. Merci.

GAME OVER merci, ET N'OUBLIEZ PAS DE TERMINER LE JEU ICI !

Bon amusement.

Ci-dessous : Dead man

1

Jemiso a reconnu :

Trois femmes

2

Laurent a reconnu :

1984

3

Jemiso a reconnu :

2046

4

Princécranoir a reconnu :

A dangerous method

5

Rima a reconnu :

Dans la tête de Charles Swan III

6

Jemiso a reconnu :

A cure for life

7

Rima a reconnu :

Tournage dans un jardin anglais

8

Martin a reconnu :

Une vie cachée

9

Jemiso a reconnu :

Un cœur invaincu

10

Benjamin a reconnu :

Un long dimanche de fiançailles

11

Rima a reconnu :

Le gouffre aux chimères

12

Jemiso a reconnu :

Adoration

13

Jemiso a reconnu :

Les amants du Texas

14

Marie G a reconnu :

All is lost

15

Jemiso a reconnu :

American gangster

16

Martin a reconnu :

Et vogue le navire

17

Le Bison a reconnu :

Comme un chien enragé

18

Jemiso a reconnu :

Loin d'elle

19

Benjamin a reconnu :

Sale temps à l'hôtel El Royal

20

Rima a reconnu :

37°2 le matin

21

Jemiso a reconnu :

Bird de mon Clint

22

Rima a reconnu :

La vie d'Adèle : chapitres 1 et 2

23

Dasola a reconnu :

La fièvre au corps

24

Rima a reconnu :

Born to be blue

25

Le Bison a reconnu :

A tombeau ouvert

26

Jemiso a reconnu :

Call me by your name<